[화훼장식기능사 필기] 15년 2회차 기출문제 정답·해설 페이지

화훼류의 형태 설명으로 틀린 것은 팔손이는 여덟(8) 개의 우상엽(羽狀葉)으로 되어 있다.
팔손이는 잎이 손바닥 모양으로 갈라지는 장상엽 형태를 가지며, 작은잎이 깃털처럼 배열되는 우상엽 구조와는 다르다.
잔디와 같은 벼과식물은 줄기(대)를 싸고 있는 엽초(잎집)와 엽신(잎몸)으로 구성되어 있다. 이는 벼과식물 잎의 구조에 해당하는 사실이다.
쉐프렐라 아보리콜라는 장상복엽(掌狀複葉)으로 구성되어 있다. 이는 해당 식물 잎의 구조에 해당하는 사실이다.
콩과식물인 등나무는 우상복엽(羽狀複葉)으로 되어 있다. 이는 해당 식물 잎의 구조에 해당하는 사실이다.

흔히 보스톤이라 부르는 식물의 정확한 명칭은 네프로레피스이다.
보스톤고사리로 불리는 관엽식물은 네프로레피스의 변종에 해당한다.
칼라는 보스톤이라 불리는 식물과 관련이 없는 별개의 화훼 품목이다.
글라디올러스는 보스톤이라 불리는 식물과 관련이 없는 별개의 화훼 품목이다.
안수리움은 보스톤이라 불리는 식물과 관련이 없는 별개의 화훼 품목이다.

화훼장식에 철사를 사용하는 목적으로 틀린 것은 부케를 만들 때 줄기의 부피를 크게 하기 위해서이다.
철사는 오히려 굵은 줄기를 가는 철사로 대체·보강하여 줄기의 부피를 줄이고 다루기 쉽게 만들기 위해 사용된다.
약한 줄기를 보강하기 위해서이다. 이는 철사를 사용하는 실제 목적에 해당한다.
원하는 지점에 꽃과 잎을 고정하기 위해서이다. 이는 철사를 사용하는 실제 목적에 해당한다.
코사지나 꽃꽂이에 액세서리를 덧붙이기 위해서이다. 이는 철사를 사용하는 실제 목적에 해당한다.

일년초에 해당하는 것은 맨드라미이다.
맨드라미는 한 해 안에 발아·개화·결실을 마치는 일년초이다.
속새는 여러 해에 걸쳐 자라는 여러해살이 식물로 일년초에 해당하지 않는다.
범부채는 여러 해에 걸쳐 자라는 여러해살이 식물로 일년초에 해당하지 않는다.
옥잠화는 여러 해에 걸쳐 자라는 여러해살이 식물로 일년초에 해당하지 않는다.

프리지아는 붓꽃과(Iridaceae) 식물이므로 백합과가 아니다. 드라세나 골든킹은 용혈목과(Dracaenaceae, 광의의 백합과에 포함되기도 함)이지만 일반적으로 백합과 계열로 분류되며, 아스파라거스 플루모서스는 백합과(Liliaceae)의 아스파라거스속, 옥잠화는 백합과의 헤메로칼리스속이다. 프리지아는 봄 절화로 널리 알려진 붓꽃과 식물로서 백합과와 구별되는 별개 과이다.

화훼에 대한 설명으로 가장 옳은 것은 관상가치가 있는 꽃나무와 화초를 뜻하는 말이다.
화훼는 대상이 되는 식물 자체를 가리키는 용어이며, 이를 꾸미거나 이용·생산하는 행위는 별개의 개념이다.
꽃나무와 화초를 관상가치가 있도록 꾸미는 것이다. 이는 화훼 자체가 아니라 화훼를 장식하는 행위를 가리킨다.
원예의 한 분야로 꽃나무와 화초를 이용하는 것이다. 이는 화훼 자체가 아니라 화훼를 활용하는 분야를 가리킨다.
원예의 한 분야로 꽃나무와 화초를 생산하는 것이다. 이는 화훼 자체가 아니라 화훼를 생산하는 분야를 가리킨다.

고정테이프는 플로랄 폼을 용기에 고정시키기 위해 사용한다.
고정테이프는 용기 안에 넣은 플로랄 폼이 움직이지 않도록 겉면에 붙여 고정하는 용도로 쓰인다.
꽃의 머리를 고정시키기 위해 사용한다. 이는 고정테이프의 실제 용도와는 다르다.
부토니아를 와이어링 처리 할 때 사용한다. 이는 플로랄 테이프의 용도에 해당하여 고정테이프의 용도와는 다르다.
코사지를 몸에 부착시킬 때 사용한다. 이는 다른 도구의 용도에 해당하여 고정테이프의 용도와는 다르다.

플로랄 폼의 특징 설명으로 틀린 것은 플로랄 폼은 경도가 다양하지 못해 단단하고 무거운 꽃을 꽂기에는 부적합하다.
플로랄 폼은 용도에 따라 무르기나 강도가 다른 여러 제품으로 나뉘어 있어 다양한 줄기에 맞춰 선택할 수 있다.
플로랄 폼은 꽃꽂이 할 때 꽃을 고정하기 편리하다. 이는 플로랄 폼의 실제 특징에 해당한다.
플로랄 폼은 폐기시 쓰레기 문제를 일으킨다. 이는 플로랄 폼의 실제 특징에 해당한다.
플로랄 폼은 크기와 모양이 다양하다. 이는 플로랄 폼의 실제 특징에 해당한다.

화훼의 이용형태와 화훼종류가 바르게 짝 지워지지 않은 것은 절지 절엽용 - 파초일엽, 시네라리아이다.
시네라리아는 꽃을 감상하는 분식용 화훼로 분류되며, 줄기나 잎을 이용하는 절지·절엽용 소재로 보기 어렵다.
절화용 - 국화, 스타티스는 꽃을 잘라 이용하는 절화용 화훼의 짝짓기로 옳다.
분식용 - 포인세티아, 칼랑코에는 화분에 심어 감상하는 분식용 화훼의 짝짓기로 옳다.
화단용 - 팬지, 매리골드는 화단에 심는 화단용 화훼의 짝짓기로 옳다.

Iris × hollandica 에서 ×표시는 종간교배종이라는 뜻이다.
학명에서 속명 뒤, 종소명 앞에 붙는 ×는 같은 속 안의 서로 다른 종끼리 교배되어 생긴 잡종임을 나타내는 표기이다.
Iris와 hollandica와의 교배하였다는 것을 표시한 것이다. Iris는 속명, hollandica는 종소명이므로 두 생물의 교배를 뜻하지 않는다.
속간 교배에 의하여 생긴 종이란 뜻이다. 속간 교배종은 ×를 속명 앞에 붙여 표기하므로 이 학명과 맞지 않는다.
holland종과 indica종과의 교배종임을 뜻한다. hollandica는 하나의 종소명이며 두 종의 이름을 합친 것이 아니다.

절화를 지지하는 데 사용되는 재료가 아닌 것은 회전판이다.
회전판은 작업 중 작품을 돌려가며 살펴보기 위한 도구일 뿐, 줄기 자체를 고정·지지하는 재료가 아니다.
플로랄 폼은 줄기를 꽂아 고정하는 지지 재료에 해당한다.
침봉은 줄기를 꽂아 고정하는 지지 재료에 해당한다.
철망은 줄기를 지지하는 재료로 사용된다.

몬스테라·스프링게리·드라세나·둥굴레·엽란 등은 절엽식물로 분류된다.
이들은 모두 잎을 이용하는 소재로 꽃꽂이에서 절엽식물로 분류된다.
절화식물은 꽃을 잘라 이용하는 소재를 가리키므로 잎 위주로 이용되는 이들 소재의 분류와는 다르다.
절지식물은 가지를 잘라 이용하는 소재를 가리키므로 잎 위주로 이용되는 이들 소재의 분류와는 다르다.
건조화 소재는 말려서 이용하는 소재를 가리키므로 생엽 상태로 이용되는 이들 소재의 분류와는 다르다.

포충낭을 가지고 있는 식충식물은 네펜데스이다.
네펜데스는 잎끝이 주머니 모양으로 발달한 포충낭으로 벌레를 유인해 가두는 식충식물이다.
끈끈이주걱은 잎 표면의 끈끈한 점액으로 벌레를 붙잡는 방식이라 포충낭을 이용하는 방식과는 다르다.
벌레잡이 제비꽃은 잎 표면의 끈끈한 점액으로 벌레를 붙잡는 방식이라 포충낭을 이용하는 방식과는 다르다.
파리지옥은 잎이 접히며 벌레를 가두는 방식이라 포충낭을 이용하는 방식과는 다르다.

덩굴성식물로 옳게 짝지어진 것은 클레마티스 - 능소화이다.
클레마티스와 능소화는 모두 줄기가 다른 물체를 감고 뻗어 오르는 덩굴성식물이다.
등나무 - 만병초는 만병초가 덩굴성이 아닌 관목이라는 점에서 옳지 않은 짝짓기이다.
부겐빌레아 - 자금우는 자금우가 덩굴성이 아닌 작은 관목이라는 점에서 옳지 않은 짝짓기이다.
마삭줄 - 알로카시아는 알로카시아가 덩굴성이 아닌 관엽식물이라는 점에서 옳지 않은 짝짓기이다.

틸란드시아, 석곡, 반다, 나도풍란은 모두 착생식물로만 묶인 조합이다.
이 네 가지는 흙에 뿌리를 내리지 않고 나무껍질이나 바위 등 다른 물체의 표면에 붙어서 살아가는 성질을 공통으로 가진다.
고무나무, 쉐프렐라, 디펜바키아, 남천은 모두 화분의 흙에 뿌리를 내리고 자라는 일반 관엽식물이다.
인동덩굴, 아이비, 필로덴드론 옥시카르디움, 마삭줄은 벽면이나 지주를 타고 오르는 덩굴성 식물로 흙에 뿌리를 두고 기르므로 착생식물 조합이 아니다.
수호초, 선인장류, 유카, 테이블야자는 흙에 심어 기르는 식물들로 착생식물로만 묶인 조합이 아니다.

하나하나의 꽃잎을 조합하여 큰 꽃을 만드는 기법이다라는 설명은 페더링(feathering) 기법에 해당하지 않는다.
페더링은 카네이션이나 국화 등 한 송이 꽃을 몇 개로 분해해 꽃잎 여러 장씩 겹쳐 철사로 감아 작고 섬세한 꽃으로 다시 조립하는 기법으로, 꽃잎을 하나하나 모아 큰 꽃을 만드는 기법이 아니다.
"코사지나 터지머지(tuzzy-muzzy) 등과 같은 섬세한 디자인을 할 때 사용된다"는 페더링이 실제로 쓰이는 용도를 맞게 설명한다.
"카네이션, 국화 등의 꽃잎을 여러 장 겹쳐서 감아주는 기법이다"는 페더링의 제작 방식을 맞게 설명한다.
"꽃잎을 분해하여 새의 깃털처럼 처리한다고 하여 붙여진 이름이다"는 기법 명칭의 유래를 맞게 설명한다.

안개초는 줄기 기부를 끓는 물에 수초간 담그는 열탕처리를 하면 도관 속 공기와 세균이 제거된다. 그 결과 물올림이 좋아지고 절화 수명이 늘어난다. 튤립과 카네이션은 보통 물속자르기와 절화보존제로 물올림을 관리한다.

사이토카이닌(cytokinin) 생성은 식물의 노화를 촉진하는 원인이 아니다.
사이토카이닌은 세포분열과 생장을 촉진하고 노화를 지연시키는 방향으로 작용하는 식물호르몬으로, 노화를 앞당기는 다른 원인들과는 성격이 반대된다.
양분 부족은 대사에 필요한 에너지원이 고갈되어 노화를 촉진하는 요인이다.
수분 부족은 세포의 팽압을 떨어뜨려 시들음과 노화를 촉진하는 요인이다.
에틸렌(ethylene) 생성은 대표적으로 노화를 촉진하는 식물호르몬 작용이다.

부케는 양손으로 힘 있게 잡고 꽃의 표정은 아래를 보도록 한다는 설명은 신부부케에 대한 설명으로 옳지 않다.
신부부케는 힘을 빼고 가볍고 자연스럽게 들어야 하며, 꽃의 표정(포컬 포인트)도 아래가 아니라 다소 위를 향하게 해야 아름답게 보인다.
"부케의 손잡이는 몸 선과 나란히 포컬 포인트(focal point)를 다소 위로 향하게 하면 아름답다"는 부케를 드는 자세에 대한 올바른 설명이다.
"자연줄기로 만든 부케나 소품으로 만든 부케는 편안한 모습으로 자연스럽게 드는 것이 매력적이다"는 부케를 드는 방식에 대한 올바른 설명이다.
"프레젠테이션(presentation)부케는 한 손으로는 꽃을 안은 듯 들고 나머지 손은 꽃다발 줄기를 잡은 듯 가볍게 든다"는 프레젠테이션 부케를 드는 방식을 올바르게 설명한다.

식물이 자라는 자연스러운 모습과 무관하게 디자이너의 의도대로 자유롭게 재구성하여 장식성을 높이는 구성 형식은 장식적 구성이다.
장식적 구성은 소재 본래의 생장 방향이나 형태에 얽매이지 않고 색채와 형태의 미적 효과를 위해 자유롭게 배열하는 방식이다.
선형적 구성은 적은 소재로 선과 형태의 대비를 강조하는 방식으로 장식성을 높이는 재구성과는 다르다.
식생적 구성은 식물이 자연 속에서 자라는 모습을 그대로 재현하려는 방식이다.
그래픽적 구성은 선이나 면을 그래픽 이미지처럼 명확하게 드러내는 구성 방식이다.

사용한 농기구는 수확 후 절화수명에 관여하는 수확 전 재배기간 요인과는 거리가 멀다.
재배기간 중 절화수명에 영향을 미치는 요인은 광량·시비량·온도처럼 식물의 생리적 상태를 좌우하는 재배 환경 조건이며, 어떤 농기구를 썼는지는 절화의 생리적 수명에 직접 관여하지 않는다.
광량은 광합성량과 저장양분 축적에 영향을 주어 절화수명과 관련된 재배기간 요인이다.
시비량은 식물체 내 양분 축적 정도를 좌우하여 절화수명에 관여하는 재배기간 요인이다.
온도는 생장 속도와 대사 활성에 영향을 주어 절화수명에 관여하는 재배기간 요인이다.

진주암을 1000℃ 이상으로 가열해 입자 내 공극을 팽창시키고 염기치환용량이 낮은 원예용토는 펄라이트이다.
펄라이트는 화산암의 일종인 진주암을 고온에서 급격히 가열해 내부 수분이 기화하면서 입자가 팽창해 다공질 구조를 갖게 만든 인공 용토로, 배수성과 통기성은 높지만 양분을 붙잡아 두는 능력은 낮다.
하이드로볼은 점토를 고온 소성하여 둥글게 만든 인공 경량토로 진주암을 원료로 하지 않는다.
버미큘라이트는 운모류 광물을 가열 팽창시켜 만든 용토로 진주암과는 원료가 다르다.
암면은 광석을 고온에서 녹여 섬유화한 인공 배지로 진주암을 가열해 만드는 용토가 아니다.

"장식원예 보조용구를 사용하지 않는 것이 좋다"는 설명은 플라워디자인 작품 제작 시 고려해야 할 사항이 아니다.
실제 제작에서는 플로랄폼, 와이어, 픽 등 보조용구를 필요에 따라 적절히 활용하는 것이 일반적이며, 이를 배제하는 것이 원칙은 아니다.
"장식하는 장소와 환경을 고려한다"는 작품 제작 시 실제로 고려해야 할 사항이다.
"생생한 아름다움이 느껴지도록 마무리한다"는 작품의 완성도를 위해 고려해야 할 사항이다.
"예비소재를 준비해 둔다"는 제작 중 소재 손상 등에 대비하기 위해 고려해야 할 사항이다.

철사 대신 묶는 용도나 장식용으로 쓰이는 자연소재는 라피아이다.
라피아는 야자나무 잎에서 얻는 천연 섬유로 매듭짓기 좋고 장식적 느낌도 주어 꽃다발 등을 묶는 자연소재로 널리 쓰인다.
다래덩굴은 곡선형 라인 소재로 주로 쓰이며 묶는 용도의 자연 끈으로 쓰이지 않는다.
플로랄 테이프는 합성 소재로 만든 인공 테이프이지 자연소재가 아니다.
방수 테이프도 합성 소재로 만든 인공 테이프이지 자연소재가 아니다.

쇠로 된 용기에 담아 보관한다는 것은 절화 수명연장을 위한 방법이 아니다.
금속 용기는 절화 보존용액의 성분과 반응하거나 금속 이온이 흘러나와 물올림을 방해할 수 있어 오히려 수명 단축의 원인이 될 수 있다.
"자르는 면을 비스듬히 하여 재절단 한다"는 흡수 단면적을 넓혀 물올림을 돕는 수명연장 방법이다.
"물에 잠기는 줄기의 아랫부분 잎을 재거한다"는 세균 번식과 부패를 줄이는 수명연장 방법이다.
"대사에 필요한 자당을 넣어준다"는 절화에 영양을 공급해 수명연장을 돕는 방법이다.

평면적인 화면에 입체적인 생화나 건조 소재를 반평면적으로 배치해 표현하는 장식물은 콜라쥬이다.
콜라쥬는 평면 바탕 위에 여러 소재를 붙여 구성하는 기법으로, 화훼장식에서도 평면 화면에 소재를 반평면적으로 붙여 표현하는 방식에 해당한다.
갈란드는 소재를 길게 이어 붙여 늘어뜨리는 입체적인 장식물이다.
리스는 원형 틀에 소재를 둘러 붙이는 입체적인 장식물이다.
형상물은 특정 모양을 입체적으로 표현한 장식물로 평면 배치 방식이 아니다.

테라싱(terracing) 기법은 동일한 소재들을 어느 정도의 공간을 두며 계단처럼 층층이 쌓는 방식이다.
같은 종류의 소재를 일정한 간격을 두고 단을 이루듯 배치해 계단 모양의 층을 만드는 표현기법이다.
"줄기가 짧은 재료들을 한데 모아 쿠션 또는 언덕의 효과를 내는 것이다"는 다른 표현기법에 대한 설명으로 계단식 층을 만드는 테라싱과는 다르다.
"소재를 서로 간의 공간 없이 겹겹이 차곡차곡 쌓는다"는 공간 없이 밀착시키는 방식으로 테라싱의 간격 배치와는 다르다.
"소재를 마사지하여 유연하게 만드는 기법이다"는 소재를 부드럽게 가공하는 기법에 대한 설명으로 테라싱과는 다르다.

설명하는 동양식 절화장식은 복합형이다.
그림의 설명은 화기를 2개 이상 반복적으로 배치해 하나의 작품이 되도록 구성하고, 각각은 독립된 특성과 완성미를 지니면서 함께 연결될 때 더 효과적인 조화미를 표현한다는 것이다. 두 개 이상의 화기·화형을 골라 조합하는 형태가 복합형이다.
"분리형"은 한두 개의 수반 안에서 소재를 나누어 꽂는 형으로, 각각 완성된 작품인 화기 여러 개를 반복 배치하는 형태가 아니다.
"경사형"은 직립형·하수형과 함께 기본형에 속하며 주지를 기울여 꽂는 형으로, 화기 수에 따른 분류가 아니다.
"전개형"은 화기 여러 개를 반복 배치해 하나의 작품으로 만드는 형을 가리키지 않는다.

형과 선을 강조한 하이스타일 디자인으로 아르데코라 불리는 비대칭형 장식은 포멀 리니어(formal linear)이다.
포멀 리니어는 소수의 소재로 선과 형태의 대비를 강조하는 비대칭 구성으로, 아르데코적 감각의 하이스타일 디자인으로 분류된다.
보케(boeket)는 네덜란드어로 꽃다발을 뜻하는 말로 하이스타일 선형 디자인과는 다르다.
스트라우스(strauss)는 독일어로 꽃다발을 뜻하는 말로 형과 선을 강조한 하이스타일 디자인이 아니다.
부케(bouquet)는 손에 드는 꽃다발을 가리키는 일반적 명칭으로 아르데코풍 하이스타일 디자인과는 다르다.

베이싱(basing)은 작품의 기초가 되는 밑 부분에 사용하는 기법으로, 작품 하단의 마무리를 위한 것이다.
베이싱은 작품 하단의 메커닉이나 바탕을 소재로 감싸 정리해 작품의 기초를 마감하는 기법을 말한다.
"유사한 꽃 크기, 색 등으로 이루어지는 기법이다"는 그룹핑 계열 기법에 대한 설명으로 베이싱과는 다르다.
"재료의 특성이 강한 것은 사용하지 않는다"는 베이싱에서 재료를 제한하는 조건이 아니므로 옳지 않다.
"소재들 사이에는 공간이 있어서는 안된다"는 베이싱에 소재 간 공간을 두는 테라싱 같은 기법도 쓰이므로 옳지 않다.

"대칭과 비대칭의 질서를 유지하면서 형과 선을 명확하게 표현한다"는 설명은 구조적(structure) 디자인에 대한 설명이 아니다.
구조적 디자인은 소재를 여러 겹으로 포개거나 쌓아 표면의 조직과 재질감을 드러내는 데 초점을 두는 방식으로, 형과 선의 대칭·비대칭 질서를 강조하는 설명과는 성격이 다르다.
"소재표면의 조직이나 재질감(texture)이 드러난다"는 구조적 디자인의 특징을 맞게 설명한다.
"하나하나 조밀하게 구성하여 여러 겹으로 포개놓은 형태이다"는 구조적 디자인의 제작 방식을 맞게 설명한다.
"잎 소재를 여러 겹 겹쳐 쌓아서 만든 작품들이 대부분 포함된다"는 구조적 디자인에 흔히 쓰이는 소재 활용 방식을 맞게 설명한다.

절화의 온도가 30℃에서 10℃로 낮아지면 호흡속도가 1/3~1/6로 느려져 신선도가 유지된다.
온도가 낮아지면 절화 조직의 대사 활동이 둔화되어 호흡을 통한 양분 소모와 노화 속도가 함께 느려진다.
에틸렌 발생속도는 온도에 따라 변화하지만 이 문항이 가리키는 1/3~1/6의 저하 폭에 해당하는 대사 지표는 아니다.
에틸렌 억제량은 애초에 절화의 대사 속도를 나타내는 지표가 아니다.
이산화탄소 발생속도는 호흡의 부산물로 나타나는 지표일 뿐 문항이 가리키는 대사 속도 자체는 아니다.

교차선의 아름다움을 강조한 디자인은 여러 개의 초점에서 나온 줄기의 선이 각기 여러 방향으로 뻗는 형태로 설명된다.
여러 초점에서 뻗어 나온 선들이 서로 교차하면서 만들어내는 대비와 긴장감이 이 디자인의 특징이다.
"줄기가 모두 같은 방향으로 나란히 뻗어있다"는 평행 구성에 대한 설명으로 교차선 디자인과는 다르다.
"줄기를 짧게 잘라 꽃송이나 꽃잎만을 사용한다"는 매스 형태의 구성 방식에 대한 설명으로 교차선 디자인과는 다르다.
"일초점을 갖는다"는 단일 초점 구성에 대한 설명으로 여러 초점이 만드는 교차선 디자인과는 다르다.

방향성 식물의 꽃·잎·줄기·열매를 건조시켜 용기나 주머니에 담아 공간에 두거나 몸에 지니는 장식물은 포푸리이다.
포푸리는 향기 나는 식물 부위를 말려 향을 은은하게 퍼뜨리도록 용기나 작은 주머니에 담아 활용하는 방향 장식물을 가리킨다.
드라이 플라워는 관상용으로 식물을 건조시킨 소재 자체를 가리키는 말로 향을 담아 지니는 장식물을 뜻하지 않는다.
허브는 향이나 약효가 있는 식물 자체를 가리키는 말로 건조 후 담아 지니는 장식물의 명칭이 아니다.
아로마테라피는 향을 이용한 요법을 가리키는 말로 건조 식물을 담은 장식물 자체를 가리키지 않는다.

같은 재료는 모아주면서 다른 재료는 서로 공간을 두어 겹치지 않게 구획정리를 해주는 표현기법은 조닝(zoning)이다.
조닝은 소재별로 영역을 나누어 배치함으로써 같은 소재는 한 구역에 모으고 다른 소재와는 공간을 두어 구분하는 방식이다.
그룹핑(grouping)은 같은 소재를 한데 모아 덩어리로 배치하는 데 초점을 두는 기법으로 서로 다른 소재 간 구획까지 규정하지는 않는다.
섀도잉(shadowing)은 소재 바로 뒤나 아래에 같은 소재를 그림자처럼 겹쳐 배치해 깊이감을 주는 기법이다.
프레밍(framing)은 작품의 테두리를 소재로 둘러 틀을 만드는 기법이다.

신부부케의 색상은 신부의 체형, 키, 피부색, 웨딩드레스 등에 맞도록 제작하는 것이 옳다.
부케는 신부 개인의 신체적 특징과 예복에 어우러지도록 색상과 형태를 맞춰 제작해야 전체적인 조화가 살아난다.
"신부부케는 들고 다니기 편리하게 반드시 부케홀더를 사용한다"는 홀더 사용을 필수로 못박은 설명으로, 실제로는 자연줄기 방식 등도 쓰이므로 옳지 않다.
"형태는 되도록 크고 늘어지게 한다"는 신부의 체형이나 상황과 무관하게 크기를 일률적으로 정한 설명이라 옳지 않다.
"색상은 대단히 화려하고 눈에 띄는 큰 꽃으로 한다"는 신부 개인의 특징을 고려하지 않은 설명이라 옳지 않다.

국화의 수명을 연장하는 데 가장 많이 사용되는 물리적 처리방법은 열탕 처리이다.
열탕 처리는 줄기 절단면을 뜨거운 물에 짧게 데쳐 줄기 속 공기색전을 제거하고 물오름을 원활하게 하는 방법으로 국화 등에서 흔히 쓰인다.
탄화 처리는 줄기 끝을 불에 태워 물오름을 돕는 방법이지만 국화 수명연장에 가장 많이 쓰이는 방법은 아니다.
호르몬 처리는 화학적 처리 방법이지 물리적 처리 방법이 아니다.
펌프 주입은 국화 수명연장에 일반적으로 쓰이는 물리적 처리방법으로 보기 어렵다.

C/N율 저하는 절화의 노화원인 중 관련이 가장 먼 항목이다.
C/N율은 주로 재배 중 개화나 생장 반응과 관련된 지표이며, 절단 후 절화 자체의 노화 진행과 직접 관련되는 생리적 원인으로 보기 어렵다.
수분균형 불량은 절화 조직의 수분 손실과 시들음을 직접 일으키는 노화원인이다.
에틸렌에 노출되는 것은 절화의 노화를 촉진하는 대표적인 원인이다.
호흡에 의한 양분소모는 절단 후 저장양분이 줄어들어 노화를 촉진하는 원인이다.

"가슴부위에 다는 것만 코사지라고 한다"는 설명은 코사지에 대한 설명으로 옳지 않다.
코사지는 가슴 외에도 손목이나 머리 등 다양한 신체 부위에 착용할 수 있는 신체 장식용 꽃 장식을 통틀어 가리키는 말이다.
"코사지는 신체장식의 하나이다"는 코사지의 성격을 맞게 설명한다.
"다는 사람의 이미지와 맞는 소재, 크기를 선택한다"는 코사지 제작 시 고려사항을 맞게 설명한다.
"주 소재가 코사지를 달고 있는 사람을 향하도록 한다"는 코사지의 배치 방향에 대한 일반적 원칙을 맞게 설명한다.

이 고려사항이 요구되는 디자인은 "식생형(vegetative)"이다.
그림의 설명은 주·역·부의 크기가 다른 세 그룹으로 이루어진 비대칭적 질서가 일반적이고, 자연에서 보듯 생장점(출발점)이 종종 화기 안의 한 점에 있는 것처럼 보이게 한다는 것이다. 식물이 자연에서 살아 있는 모습대로 조형하는 식생적 구성의 특징이다.
"장식형(decorative)"은 자연 식생과 무관하게 디자이너의 의도대로 소재를 풍성하게 모아 구성하는 형태로, 자연의 생장점을 재현하는 것이 아니다.
"형-선형적 구성(formal-linear)"은 형과 선을 뚜렷한 각도로 대비시키며 소재를 최소화하는 구성으로, 주·역·부 그룹의 자연스러운 질서를 요구하지 않는다.
"병행형(parallel)"은 여러 초점(생장점)의 줄기가 같은 방향으로 나란히 서는 배열이어서, 생장점이 한 점처럼 보이게 하는 설명과 맞지 않는다.

시큐어링 메소드는 꽃의 약한 줄기를 보강해 주거나 줄기를 구부릴 때 그 줄기를 보강하기 위하여 사용하는 와이어링 방법이다.
와이어링 기법 중 시큐어링은 줄기 자체에 와이어를 덧대어 힘을 보태는 방식으로, 약하거나 구부려야 하는 줄기를 지지하는 데 쓰인다.
"사용한 철사가 약하거나 짧을 때 더욱 단단하게 보강하기 위하여 사용하는 방법이다"는 와이어 자체를 보강하는 경우에 대한 설명으로, 꽃줄기를 보강하는 시큐어링과는 초점이 다르다.
"줄기가 약하거나 속이 비어 있는 상태의 꽃을 똑바로 세우거나 반대로 줄기를 곡선으로 만들기 위하여 사용하는 방법이다"는 속이 빈 줄기 안에 철사를 넣는 인서션 메소드에 대한 설명으로 시큐어링과는 다르다.
"씨방이나 꽃받침부분의 줄기에 직각이 되게 찔러 넣고 두 가닥 되게 구부리는 방법이다"는 철사를 직각으로 찔러 넣는 피어스 메소드에 대한 설명으로 시큐어링과는 다르다.

13 : 26은 황금비 1 : 1.618과 가장 거리가 먼 비율이다.
13 : 26은 비율로 환산하면 1 : 2로, 1 : 1.618인 황금비와 차이가 크다.
3 : 5는 비율로 환산하면 약 1 : 1.667로 황금비에 가깝다.
5 : 8은 비율로 환산하면 1 : 1.6으로 황금비에 매우 가깝다.
8 : 13은 비율로 환산하면 약 1 : 1.625로 황금비에 가깝다.

보색은 색상환에서 정반대에 있는 색으로, 빨강–녹색이 대표적인 보색 쌍이다. 파랑–보라는 이웃한 유사색이다.

균형은 화훼장식의 디자인적 요소가 아니라 디자인 원리에 속하는 개념이다.
화훼장식의 디자인 요소는 선·형태·색·질감·공간처럼 작품을 구성하는 시각적 재료 자체를 가리키며, 균형은 그 요소들을 배열하는 원리에 해당한다.
형태는 소재가 가지는 입체적 모양 자체를 가리키는 디자인 요소이다.
질감은 소재 표면이 주는 촉각적·시각적 느낌을 가리키는 디자인 요소이다.
공간은 소재와 소재 사이 또는 작품 주변의 빈 영역을 가리키는 디자인 요소이다.

"작약을 중심에 꽂아 두었다"는 설명은 고구려 쌍영총벽화에 나타난 화훼장식의 형태로 보기 어렵다.
이 벽화의 화훼장식은 좌우대칭과 직선·곡선이 어우러진 구성 속에 직립한 소재를 중심으로 세운 것이 특징으로 전해지며, 특정 꽃을 중심 소재로 꽂았다는 세부 내용은 이 특징에 포함되지 않는다.
"좌우대칭형이다"는 이 벽화 화훼장식의 구성 특징을 맞게 설명한다.
"직선과 곡선의 구성이다"는 이 벽화 화훼장식의 구성 특징을 맞게 설명한다.
"직립한 소재가 중심을 이룬다"는 이 벽화 화훼장식의 구성 특징을 맞게 설명한다.

크다 - 거칠다 - 어둡다의 조합은 식물재료에서 무거운 느낌을 주는 시각적 특성이다.
크기가 크고 표면이 거칠며 색이 어두운 소재는 시각적 중량감을 높여 무겁게 느껴진다.
"크다 - 매끄럽다 - 밝다"는 크기는 크지만 매끄러운 질감과 밝은 색이 가벼운 느낌을 더해 무거운 느낌 조합과는 다르다.
"작다 - 부드럽다 - 밝다"는 작은 크기와 부드러운 질감, 밝은 색이 가벼운 느낌을 주는 조합이다.
"작다 - 뾰족하다 - 차갑다"는 작은 크기가 가벼운 느낌을 주어 무거운 느낌 조합과는 다르다.

"2gc, 14ic, 8ea 등의 기호로 색을 표시한다"는 설명은 NCS 색차계에 대한 설명으로 옳지 않다.
2gc, 14ic, 8ea처럼 색상 번호와 흰색량·검정량 기호 문자를 붙이는 표기는 오스트발트 표색계의 방식이며, NCS는 검정색량·순색량 수치와 색상 기호로 색을 표시한다.
"NCS 기본 색상은 노랑, 빨강, 파랑, 녹색 4가지이다"는 NCS의 기본 색상 구성을 맞게 설명한다.
"스웨덴에서 개발된 것으로 색을 논리적으로 해석한 것이다"는 NCS의 개발 배경과 성격을 맞게 설명한다.
"흰색량 + 검정색량 + 순색량의 합은 100이다"는 NCS의 색 표시 원리를 맞게 설명한다.

구심적 공간은 양성적이고, 수렴성이 있는 공간이라는 특징을 가진다.
구심적 공간은 시선과 힘이 중심을 향해 모여드는 적극적인 공간으로 정의된다.
"분산적이며, 힘이 없는 공간이다"는 힘이 바깥으로 흩어지는 원심적 공간의 특징에 가깝다.
"소극적이며, 자연발생적 공간이다"는 의도적으로 힘이 모이는 구심적 공간과는 반대되는 특징이다.
"무계획하고, 우연히 발생하는 공간이다"는 계획적으로 힘을 모으는 구심적 공간과는 반대되는 특징이다.

"햇빛이 잘 드는 곳에 보관한다"는 설명은 건조소재의 보존방법으로 옳지 않다.
건조소재는 직사광선에 노출되면 색이 바래고 조직이 삭기 쉬워 햇빛을 피해 보관해야 한다.
"습기가 적은 곳에 보관한다"는 건조소재가 눅눅해지는 것을 막는 올바른 보존방법이다.
"온도가 낮은 곳에 보관한다"는 건조소재의 변형과 변색을 늦추는 올바른 보존방법이다.
"통풍이 잘 되는 곳에 보관한다"는 곰팡이나 습기 발생을 막는 올바른 보존방법이다.

빛의 파장에 의해 나타나는 빨강, 주황, 노랑, 초록, 파랑, 남색, 보라 등의 색채는 색상이라고 한다.
색상은 빛의 파장 차이에 따라 구별되는 색 자체의 종류를 가리키는 속성이다.
명도는 색의 밝고 어두운 정도를 가리키는 속성으로 파장에 따른 색의 종류를 가리키지 않는다.
채도는 색의 선명한 정도를 가리키는 속성으로 파장에 따른 색의 종류를 가리키지 않는다.
색상환은 색상들을 순서대로 배열한 도표를 가리키는 말로 색채 자체의 명칭이 아니다.

색광의 3요소는 빨강(Red), 녹색(Green), 파랑(Blue)의 RGB 3원색이다. 이 세 가지 색광을 다양한 비율로 혼합하면 모든 색을 표현할 수 있는 가법혼합의 원리를 따른다. 노랑은 빨강과 녹색을 혼합하여 만든 2차 색이므로 기본 3요소에 해당하지 않는다.

색의 흐림이나 선명함, 즉 색의 순수한 정도를 나타내는 값은 채도이다.
채도는 색에 포함된 순색의 비율이 높을수록 선명해지고 낮을수록 탁해지는 정도를 나타내는 속성이다.
색상은 빛의 파장에 따라 구별되는 색 자체의 종류를 가리키는 속성으로 선명함의 정도를 가리키지 않는다.
명도는 색의 밝고 어두운 정도를 가리키는 속성으로 선명함의 정도를 가리키지 않는다.
명암은 밝음과 어두움의 대비를 가리키는 개념으로 색의 순수한 정도를 가리키는 용어가 아니다.

설명에 해당하는 균형은 대칭균형이다.
그림의 설명은 중심축을 기준으로 양쪽에 같은 형태와 질감, 동일한 컬러를 가진 물체를 거울에 비친 것처럼 배열해 편안하고 안정적인 무게감을 주며, 공식적이고 위엄을 강조하는 관공서·종교 건축물에 주로 쓰인다는 것이다. 양쪽이 거울상으로 같은 것이 대칭균형이다.
"비대칭균형"은 중심축 양쪽의 형태·양이 서로 다르면서도 시각적 무게가 맞는 균형으로, 거울에 비친 듯한 배열이 아니다.
"색의균형"은 색의 배분으로 맞추는 균형으로, 형태·질감·컬러가 모두 같은 양쪽 배열을 가리키지 않는다.
"통일감"은 디자인 전체가 하나로 어우러지는 느낌을 말하는 것으로, 균형의 종류가 아니다.

절화장식은 꽃꽂이뿐 아니라 다양한 형태로 표현되는데, 꽃다발, 갈란드, 리스, 형상물, 콜라주, 압화장식, 포푸리 등이 모두 절화장식에 포함되는 주요 유형이다.
오늘날의 절화장식이 전통을 고수한다고 했으나 현대에는 새로운 디자인 기법과 현대적 표현을 적극 활용하므로 거짓이다.
절화장식물이 항상 방사선으로 배열되는 것은 아니며, 형태와 목적에 따라 다양한 배열 방식(직선형, 삼각형, 수평형 등)을 사용한다.
절화장식은 실내뿐 아니라 실외(웨딩, 행사 장식) 등에서도 광범위하게 이용되고, 초본식물(장미, 국화 등)도 주요 소재로 사용되므로 옳지 않다.

"식물소재 이외의 사용은 가능한 금지하였다"는 설명은 더치 플레미쉬 디자인에 대한 설명으로 옳지 않다.
더치 플레미쉬 디자인은 다양한 꽃과 색상은 물론 과일, 리본 등 식물 이외의 소재도 함께 사용해 풍성함을 표현한 양식으로 전해진다.
"컴팩트한 디자인이다"는 이 양식의 조밀하게 채워진 구성 특징을 맞게 설명한다.
"많은 종류의 꽃과 많은 색상들을 사용하였다"는 이 양식의 소재와 색상 활용 특징을 맞게 설명한다.
"다양한 질감, 풍부한 색상이 디자인의 완성도를 높였다"는 이 양식의 완성도를 높이는 요소를 맞게 설명한다.

"먼셀색상환은 빨강, 노랑, 파랑 3색을 기본으로 한다"는 설명은 먼셀의 색체계에 대한 설명으로 옳지 않다.
먼셀 색상환은 빨강, 노랑, 초록, 파랑, 보라의 다섯 가지 기본색을 중심으로 구성되며 빨강·노랑·파랑 3색만을 기본으로 삼지 않는다.
"무채색은 0에서 10 즉, 11단계로 구분하며, 색상은 없다"는 먼셀 무채색 단계 구분을 맞게 설명한다.
"색은 무채색에 가까워질수록 채도가 낮아진다"는 먼셀 채도 개념을 맞게 설명한다.
"적색(Red) 원색의 채도는 가장 낮은 단계를 1도로 하고 가장 높은 단계를 14도로 한다"는 먼셀 채도 단계 표시 방식을 맞게 설명한다.

"건조 후 재료의 부스러짐을 예방하기 위해서"가 글리세린 처리의 이유로 가장 적절하다.
글리세린이 수분을 대신해 조직에 남으면서 완전히 마른 뒤에도 재료가 부러지지 않고 유연성을 유지하게 해주기 때문이다.
"질감을 다르게 하기 위해서"는 글리세린 처리의 목적이 아니라 부수적으로 나타나는 변화에 불과하다.
"건조시 색이 변하는 것을 방지하기 위해서"는 글리세린 처리의 핵심 목적이 아니다.
"건조 후 향을 별도로 첨가하지 않기 위해서"는 글리세린 처리와 관련이 없는 설명이다.

"고려시대까지는 꽃꽂이가 수반이나 화기에만 꽂아졌다"는 설명은 사실과 어긋난다.
이 시기는 불교의 영향과 더불어 다양한 그릇과 방식으로 꽃 문화가 폭넓게 향유되었으므로, 특정 화기로 한정하는 설명은 맞지 않는다.
"불교가 융성함에 따라 꽃 문화가 크게 발전하였다"는 고려시대 불교 중심 사회상과 부합하는 사실이다.
"초기에는 고구려의 영향을 받아 삼존형식이 주류를 이루었다"는 고려 초기 꽃 문화의 계승 관계를 보여주는 사실이다.
"꽃병으로 청자가 사용되었다"는 고려시대를 대표하는 도자 공예와 꽃 문화가 결합된 사실이다.

"주색 70%, 보조색 25%, 강조색 5%"의 비율일 때 배색이 가장 조화롭게 느껴진다.
주색이 화면 대부분을 차지해 통일감을 주고, 강조색은 적은 비중으로 포인트를 주는 구조이기 때문이다.
"주색 50%, 보조색 30%, 강조색 20%"는 강조색 비중이 지나치게 커서 오히려 산만해 보인다.
"주색 60%, 보조색 20%, 강조색 20%"도 강조색 비중이 과도해 안정감이 떨어진다.
"주색 60%, 보조색 35%, 강조색 5%"는 보조색 비중이 지나치게 커서 주색과의 위계가 약해진다.

"동일한 소재의 동일한 색상과 명암"은 리듬감을 만들어내는 방법으로 보기 어렵다.
리듬은 규칙적인 변화나 점진적인 흐름에서 느껴지는데, 색상과 명암이 전혀 달라지지 않으면 단조로움만 남고 흐름은 생기지 않는다.
"꽃과 꽃의 간격"을 조절하면 반복과 변화 속에서 리듬감이 생긴다.
"선의 높고 낮음"과 같은 높낮이 변화는 시선의 흐름을 만들어 리듬감을 준다.
"소재의 질감 변화"도 점진적인 변화로서 리듬감을 형성하는 요소가 된다.