[컴퓨터그래픽스기능사 필기] 13년 3회차 기출문제 정답·해설 페이지

디자인 연구소 설립은 조직 구조 구축이나 내부 운영 체계에 해당하는 경영 관리 활동으로, 마케팅 기능의 수행을 위한 보조적 수단일 뿐 마케팅 활동 자체의 주요 요소와는 거리가 있다.
마케팅 활동은 시장 분석, 제품 개발, 가격 책정, 유통, 판촉 등 고객 수요를 파악하고 만족시키기 위한 통합적 경영활동이다.
시장 조사는 고객 니즈 파악의 핵심 요소이다.
제품 생산 계획은 시장 수요에 맞춘 의사결정이다.
광고 및 판매 촉진은 직접적 판촉 활동이다.
이들은 모두 마케팅의 중요 구성요소이다.

창문의 본래 기능은 채광·환기·조망과 같이 실내외를 연결하는 개구부 역할이다.
"가구 배치를 위한 배경이 된다"는 설명은 오히려 벽의 기능에 해당하므로, 창문에 대한 설명으로는 틀리다.
바닥은 하중과 움직임을 지탱하는 구조적 기능을 한다.
천장은 빛·소리·습기 등 환경 조절 매체 역할을 한다.
벽은 내부와 외부 공간을 구획하는 기능을 한다.

기업 광고는 기업 이미지나 제품·서비스를 알려 궁극적으로 이윤 창출에 기여하는 영리 목적의 광고다.
공공 광고·정치 광고·이념 광고는 특정 상품 판매가 아니라 공익·정치적 신념·사회적 가치를 전달하는 비영리 광고에 속한다.

자본주의적 과시 소비에 대한 저항으로 좀 더 인간적이고 환경친화적인 디자인을 추구한 조형 운동은 반디자인 운동이다.
이는 대량생산·상업주의에 물든 기존 디자인 이념을 비판하며 등장한 흐름으로, 규격화·표준화를 내세운 독일공작연맹이나 자연 문양의 아르누보, 수공예 부흥을 내세운 미술공예운동과는 등장 배경과 지향점이 다르다.

실제 생산에 앞서 만드는 시작품용 최초의 원형 모형을 프로토타입 모델이라 한다.
연구 모델은 초기 구상 검토용, 스케치 모델은 형태 스케치를 입체화한 것, 스킴 모델은 개략적인 규모·비례 검토용으로, 실제 생산을 전제로 한 최초의 원형이라는 조건과는 차이가 있다.

1930년대 미국에서 이상적 모더니즘을 벗어나 상업성을 앞세운 디자인이 즐겨 채택한 형태는 유선형(스트림라인)이다.
실제 공기 저항과 무관한 냉장고·자동차 등의 제품에도 속도감과 첨단 이미지를 주기 위해 유선형이 폭넓게 적용되었다.

편집 디자인에서 원고의 내용과 중요도에 따라 지면을 나누어 배열하는 작업을 라인업이라 한다.
포맷은 지면의 규격, 타이포그래피는 문자 디자인, 마진은 여백을 가리키는 개념으로 원고 배열 작업과는 구분된다.

신문은 신문용지의 특성과 인쇄 방식상 인쇄·컬러의 선명도가 낮은 편이어서, 이는 신문 광고의 장점으로 보기 어렵다.
대신 신문은 시기 선택이 자유롭고 광범위한 독자층에 도달할 수 있으며, 지역판을 활용하면 지역별 광고에도 유리하다는 장점이 있다.

디자인의 조형요소는 형태·색채·재질감처럼 조형물을 구성하는 시각적·물리적 요소를 말한다.
유행은 시대에 따라 변하는 사회적 취향이지 조형 자체를 이루는 요소가 아니므로 조형요소와는 거리가 멀다.

편집 디자인의 분류 기준은 형태·표현 양식·간행주기처럼 편집물 자체의 성격을 기준으로 나누는 것이다.
반면 지질(용지의 재질)은 인쇄 제작 단계에서 선택하는 재료의 문제일 뿐, 편집 디자인의 종류를 구분하는 분류 기준으로 보기는 어렵다.

시장세분화의 주요 변수는 지리적·인구통계적·사회심리적 변수처럼 현재 소비자 집단의 특성을 나누는 기준이다.
미래적 변수라는 항목은 이러한 표준적 세분화 변수 체계에 존재하지 않는다.

사인·심벌 같은 기호를 통해 사람과 사람 사이에 의미를 전달하는 디자인 분야는 시각 디자인이다.
제품 디자인은 사용 도구, 환경 디자인은 공간, 공예 디자인은 수공적 조형물을 다루므로 기호를 통한 의미 전달과는 초점이 다르다.

제시용 렌더링은 완성된 제품의 형태·색채·재질감을 실물처럼 표현하여 최종 디자인안을 결정하기 위한 예상도이지, 부품의 구조와 기능을 설명하려는 목적이 아니다.
구조와 기능을 설명하는 것은 설명(테크니컬) 도해의 역할이며, 렌더링 본연의 목적과는 구분된다.

디스플레이의 교육적 기능은 신상품을 소개하고 상품의 사용법·가치 등을 소비자에게 미리 알려주는 역할을 말한다.
놀이 환경 조성이나 타 브랜드와의 이미지 공통화는 각각 오락적·상징적 기능에 가까워 교육적 기능의 설명으로는 맞지 않는다.

자연석은 밀도가 높고 열전도율이 커서 보온성이 낮은 재료이며, 흡음성 역시 크게 뛰어나지 않다.
반면 목재는 흡음성·절연성이, 종이는 거친 바탕을 가려주는 시공상 장점이, 직물은 보온성·방음성이 있어 각각 실내 마감재로서의 장점이 뚜렷하다.

프리핸드 선은 손으로 자유롭게 그은 선으로 부드럽고 자연스러운 느낌을 주며, 딱딱한 직선의 느낌과는 거리가 멀다.
점이 이동한 자취가 선을 이루고, 기하학적 선은 단정한 느낌을, 사선은 강한 움직임을 주는 것은 모두 옳은 설명이다.

기업이 실시하는 C.I(Corporate Identity)는 로고·색채·서체 등을 통일하여 기업의 이미지를 전략적으로 통합하는 활동이다.
경영 방침이나 개발 전략 자체가 아니라, 그것을 시각적으로 일관되게 드러내는 이미지 통합 전략이라는 점이 핵심이다.

형태 심리학에서 폐쇄성은 불완전하거나 끊어진 형태를 하나의 완결된 형태로 보완하여 인식하는 경향을 말한다.
"형태에 대한 지속적이고 고정적인 인식을 하는 시지각의 항상성"은 지각의 항상성에 대한 설명이므로 폐쇄성의 정의로는 맞지 않는다.
참고로 나머지 법칙은 근접성이 가까이 놓인 것끼리 묶어 보는 경향, 유사성이 비슷한 모양끼리 묶어 보는 경향, 연속성이 형이 방향성을 지니고 이어져 보이는 경향을 뜻한다.

옵아트는 색채와 형태의 대비, 반복되는 패턴을 통해 망막에 착시를 일으키는 회화를 추구한 사조다.
"최소한의 조형수단으로 제작한 회화나 조각"은 미니멀 아트에 대한 설명으로, 시각적 착시 효과를 다루는 옵아트의 정의로는 맞지 않는다.
흑백 대비나 색채의 원근감을 이용해 시각적 일루전을 만든 것은 옵아트의 실제 특징이다.

고대국가의 건축은 거대한 규모와 기하학적 비례를 통해 통치자의 권위와 국가의 위세를 과시하는 기념비적 건축물이 특징이다.
아치와 돔 양식은 이후 로마·비잔틴이나 이슬람 건축에서 본격적으로 발달한 구조 기법으로, 고대국가 건축 전반의 공통된 특징으로 보기는 어렵다.

문·스펜서의 색채조화론은 색의 속성(색상·명도·채도)에 따라 오메가 공간이라는 색입체를 구성하고, 이를 바탕으로 색채 조화의 정도를 수치로 정량화했다는 점이 핵심 업적이다.
나머지는 인물과 이론이 어긋나게 연결되어 있다. 질서·친근성·유사성·명료성의 4원리는 저드의 조화론이고, 색 삼각형에서 톤·흰색·검정·회색·순색·틴트·셰이드의 7개 개념을 제시한 것은 비렌이다.

우리나라가 산업표준(KS)으로 채택하여 사용하는 색채 시스템은 먼셀 표색계이다.
문·스펜서, 오스트발트, ISCC-NIST는 각각 색채 조화·표시 이론으로 참고되지만 국가 표준 색체계로 채택된 것은 아니다.

세로 중심축에서 가장 멀리 떨어져 있으면서 위쪽에 놓인 A가 명도와 채도를 함께 따졌을 때 가장 높다.
먼셀 색입체의 수직단면도에서 가운데 굵은 세로줄은 무채색 축(N)이고, 위로 갈수록 명도가 높아지며 축에서 좌우로 멀어질수록 채도가 높아진다. 그림은 왼쪽이 5YR, 오른쪽이 5B인 단면이다. A는 위에서 세 번째 줄에 놓여 명도가 높은 편이면서 축에서 다섯 칸이나 벗어나 있어 채도가 네 점 중 가장 크다.
나머지 위치는 두 조건 가운데 하나가 떨어진다.
B는 A와 같은 줄이라 명도는 같지만 무채색 축 바로 옆 한 칸이어서 채도가 거의 없다.
C는 5B 쪽으로 세 칸 나가 있으나 A보다 한 줄 아래여서 명도가 낮다.
D는 아래쪽에 치우쳐 명도가 가장 낮고 채도도 두 칸에 그친다.

투시도에서 그림이 맺히는 화면(Picture Plane)을 나타내는 기호는 PP이다.
HL은 눈높이선, GL은 기선, CV는 시심(중심시선이 화면과 만나는 점)을 가리키므로 화면 자체를 뜻하는 기호와는 다르다.

그림은 직각 ∠ABC를 꼭짓점 B에서 컴퍼스로 호를 그려 교점 F, G를 표시하고, 이를 이용해 세 개의 동일한 각(30°씩)으로 나누는 과정을 보여준다. 이는 직각을 3등분하여 삼각자에서 사용하는 30°, 60° 각을 작도하는 전형적인 방법으로, 직각의 3등분 작도법에 해당한다.

따뜻하지도 차갑지도 않게 느껴지는 중성색에 해당하는 색은 녹색이다.
청록·파랑은 차갑게 느껴지는 한색 계열, 주황은 따뜻하게 느껴지는 난색 계열에 속한다.

여름철 실내에 시원하고 서늘한 느낌을 주려면 파랑·청록처럼 한색 계열로만 묶인 조합이 가장 효과적이다.
나머지 보기에 들어 있는 자주·연두·보라·노랑은 따뜻하거나 중성적인 느낌을 주며, 남색은 한색이지만 자주와 짝을 이루어 서늘한 인상으로 통일되지 못한다.

독일 심리학자 카츠는 사물의 색이 지각되는 방식을 표면색·면색 등으로 구분하였다.
사과·장미·벽돌의 색은 뚜렷한 표면을 가진 물체에서 지각되는 표면색인 반면, 하늘의 파란색은 일정한 표면 없이 펼쳐진 면처럼 느껴지는 색이어서 면색(평면색)으로 분류되어 나머지 셋과 성격이 다르다.

먼셀의 색채 표시 기호는 색상, 명도, 채도 순서로 나타내는 HV/C 형식을 따른다.
이 표기에서 H는 색상(Hue), 슬래시 앞의 V는 명도(Value), 슬래시 뒤의 C는 채도(Chroma)를 의미한다.

원뿔을 자르는 평면의 각도에 따라 원·타원·포물선·쌍곡선 등 다양한 곡선이 생기는데, 이를 통틀어 원추곡선이라 한다.
나사곡선이나 자유곡선은 원뿔의 절단면에서 생기는 곡선이 아니므로 이 설명과는 맞지 않는다.

지면과 화면 모두에 대해 육면체의 각 면이 임의의 경사를 이루도록 놓인 경우를 사각 투시도법이라 한다. 소점이 세 개 생기는 투시도법이다.
수평면은 지면과 평행한 채 수직면만 화면에 경사를 이루는 경우는 유각(2소점) 투시도법, 물체의 한 면이 화면과 완전히 평행한 경우는 평행(1소점) 투시도법으로 구분된다.

조명색을 결정하는 광원의 성질은 연색성이다. 연색성(Color Rendering Index, CRI)은 광원이 물체의 색을 얼마나 정확하고 자연스럽게 재현하는지를 나타내는 지표로, 무대 디자인이나 상품 진열 같이 시각적 색감이 중요한 환경에서 광원 선택의 핵심 판단 기준이 된다. 투과성은 광의 통과 능력, 연속성은 스펙트럼의 연속 정도, 흡수성은 광의 흡수 정도로 모두 조명색 결정과는 무관한 성질이다.

윗면에 파인 사각형 홈이 앞쪽으로만 트여 있는 입체이므로, 평면도에 앞쪽 변에 붙은 사각형이 실선으로 나오고 정면도는 윗변이 사각형으로 파이며 우측면도에는 숨은선만 ㄴ자로 남는 그림이 옳다.
그림의 입체는 가로로 긴 직육면체이고 화살표가 가리키는 면이 정면이다. 홈은 윗면 왼쪽으로 치우친 자리에서 아래로 파였는데 바닥이 남아 있고 뒷벽도 남아 있어 앞면 쪽에서만 뚫려 보인다.
그래서 위에서 보면 홈이 앞쪽 변에 붙은 사각형으로 드러나고, 앞에서 보면 윗변이 네모나게 파여 보인다. 옆에서 보면 홈이 오른쪽 살에 가려 보이지 않으므로 홈 바닥을 나타내는 가로 파선과 뒷벽을 나타내는 세로 파선만 ㄴ자로 남는다.
평면도가 세로 실선 두 줄로 3등분되고 정면도가 ㄷ자로 파인 그림은 홈이 앞뒤로 관통한 입체여서 다르다.
평면도가 파선 두 줄로 나뉘고 정면도 가운데에 작은 사각형이 있는 그림은 겉으로 드러나지 않는 속 형상을 나타낸 것이다.
정면도 가운데가 위로 솟은 그림은 홈이 아니라 돌출부가 있는 입체다.

시점이 한 곳에 고정된 채 순간적으로 일어나는 대비 현상을 동시대비라 한다.
색을 시간차를 두고 차례로 볼 때 나타나는 대비는 계속대비이므로, 순간적으로 발생한다는 조건과는 구분된다.

제1각법과 제3각법은 물체를 놓는 위치와 투상면의 배치 순서가 서로 다르지만, 정면도만은 두 방법 모두에서 같은 위치에 그려진다.
평면도·저면도·측면도는 두 투상법에서 서로 반대 방향에 배치되므로 위치가 달라진다.

설계자의 의도를 작업자에게 정확히 전달하면서도 가공이 쉽고 제작비를 절감할 수 있도록 그려지는 도면을 제작도라 한다.
계획도는 설계 초기 구상을, 주문도는 발주 내용을, 승인도는 검토·승인 절차를 위한 도면으로 목적이 다르다.

명시도는 배경과 글자 사이의 명도·색상 차이가 클수록 높아진다.
노란색은 명도가 매우 높은 색이므로, 상대적으로 명도가 낮고 색상 차이도 큰 파랑 배경 위에 놓일 때 가장 뚜렷하게 도드라져 명시도가 가장 높아진다.

중성색과 배색하는 것이 가장 효과적이다.
채도가 높은 색은 주목성과 자기주장이 강해, 역시 자극이 강한 색과 나란히 놓으면 서로 반발하며 대비가 지나치게 세진다.
중성색은 난색에도 한색에도 치우치지 않는 녹색·보라 계열(넓게는 무채색인 회색까지 포함)로, 온도감의 자극이 약해 강한 색 사이에서 완충 역할을 하며 전체 조화를 잡아 준다.
반대색은 보색 대비를 일으켜 반발을 오히려 키운다.
난색계·한색계는 그 자체가 한쪽으로 치우친 색상군이라 강한 색과 만나면 온도감 대비까지 더해진다.

Green은 색료의 3원색에 속하지 않는다.
색료(감산혼합)의 3원색은 Magenta·Yellow·Cyan이며, 이 세 색을 섞을수록 명도가 낮아져 검정에 가까워진다.
Green은 오히려 빛(가산혼합)의 3원색인 Red·Green·Blue에 속하는 색이다.

선을 함께 그을 때는 외형선 → 숨은선 → 중심선 순으로 우선한다.
여러 종류의 선이 같은 위치에 겹치면 물체의 형상을 가장 직접적으로 보여주는 외형선(굵은 실선)을 최우선으로 그리고, 그다음 보이지 않는 부분을 나타내는 숨은선(파선), 마지막으로 중심축을 나타내는 중심선(일점쇄선) 순으로 처리한다.

도피가공에 주로 쓰이는 재료는 활석(탈크)이다.
도피가공은 종이 표면에 안료와 접착제를 발라 인쇄 적성을 높이는 공정으로, 활석·카올린·탄산칼슘 등 백색 광물성 안료가 코팅재로 쓰인다.
망간·안티몬·밀납은 종이 도피에 쓰이는 재료가 아니다.

무기안료에 비해 아름다운 색채를 얻을 수 있다는 설명이 옳다.
유기안료는 색상이 선명하고 화려해 무기안료보다 미려한 발색을 낼 수 있는 대신, 일반적으로 은폐력이 낮고 일부는 용제에 녹는 성질을 갖는다.
체질안료는 색을 내기보다 증량 목적으로 쓰이는 무기안료 계열이다.
용제에 녹지 않는다는 설명과 은폐력이 높다는 설명은 오히려 무기안료의 특성에 가깝다.

노출된 필름도 강한 빛에 닿으면 안 된다.
이미 촬영(노출)된 필름은 잠상이 형성된 상태이므로 강한 빛에 다시 노출되면 상이 감광되어 손상되거나 못 쓰게 된다.
광선과 열을 피하고 수분 차단 포장 상태로 냉장·냉동 보관하며 유효기간을 확인하는 것은 모두 올바른 취급법이다.

에어브러시는 거칠고 대담한 표현보다는 섬세하고 부드러운 계조 표현에 적합한 도구다.
압축 공기로 잉크나 물감을 미세하게 분사해 그리는 방식이라 사실적이고 환상적인 일러스트레이션처럼 매끄러운 명암·그러데이션 표현에 강점이 있다.
다루는 핵심은 컴프레서와 스프레이건의 취급 방법이며, 이 부분은 옳은 설명이다.

투명 수채화 물감은 흘리기와 번지기 효과를 낼 수 있는 것이 특징이다.
물의 양을 조절해 겹쳐 칠하는 기법이라 마르기 전 물감끼리 번지거나 흘러내리는 효과를 자유롭게 활용할 수 있다.
중후한 느낌은 불투명 수채화(포스터컬러 등)에 더 어울린다.
덧칠·긁어내기는 불투명 물감의 표현 방식에 가깝다.
명도는 흰색을 섞는 것이 아니라 물의 양으로 조절한다.

성질에 따른 분류에 속하는 것은 경질 유리이다.
유리는 기준에 따라 여러 방식으로 분류되는데, 붕산 유리는 성분(화학 조성)에 따른 분류, 조명 유리와 강화 유리는 용도·가공법에 따른 분류에 해당한다.
반면 경질·연질의 구분은 내열성·강도 같은 물리적 성질 차이에 따른 분류다.

양지로만 이루어진 묶음은 신문지와 인쇄 종이이다.
종이는 크게 서양식 제지법으로 뜬 양지, 두껍고 뻣뻣하게 만든 판지, 닥나무 등을 원료로 한 한지로 나뉜다. 신문용지와 인쇄용지는 모두 양지의 대표적인 종류다.
색판지는 양지가 아니라 판지에 속한다.
창호지·습자지는 한지에 속한다.
종이솜은 인쇄·필기용으로 뜬 종이가 아니라 종이 원료를 솜 형태로 가공한 제품이라 양지 묶음으로 보기 어렵다.

석유화학 산업의 발달로 등장한 재료는 플라스틱이다.
플라스틱은 석유를 원료로 하는 합성수지에서 만들어지는 재료로, 석유화학 공업이 발전하면서 대량 생산이 가능해졌다.
알루미늄·유리·도자기는 각각 광물·규사·점토를 원료로 하는 재료로 석유화학과 직접적인 관련이 없다.

일러스트레이터에서 작업한 EPS 파일을 포토샵으로 불러올 때는 Place 명령을 사용한다.
Place는 다른 프로그램에서 만든 벡터 파일을 현재 작업 중인 이미지 위에 배치(가져오기)하는 기능으로, EPS 같은 외부 벡터 데이터를 불러올 때 쓴다.
New는 새 문서 생성, Copy는 복사, Save는 저장 기능이라 이 목적에 맞지 않는다.

색상을 360° 단계로, 채도와 명도를 0~100%로 표현하는 모델은 HSB 모델이다.
HSB는 인간이 색을 지각하는 방식(색상·채도·명도)을 기초로 만든 색상 체계로, 색상환의 각도로 색상을 나타내는 것이 특징이다.
CIE 모델은 색도 좌표 기반, CMYK는 인쇄용 감산혼합 모델, YUV는 휘도·색차 신호 기반이라 이 표현 방식과 다르다.

무한광(OmniLight)에 대한 설명이 틀렸다.
무한광(옴니라이트)은 한 점에서 사방으로 균일하게 퍼지는 점광원으로, 백열전구처럼 특정 지점을 밝히는 데 쓰인다.
공간 전체의 은은한 분위기를 조성하는 방향성 없는 조명은 오히려 확산광(Ambient Light)의 역할이다.
조명을 간접·직접으로 나누는 것과 집중조명이 방향성 있는 사실적 그림자를 만든다는 설명은 옳다.

화소 자체의 최소 처리 정보만 담는 파일 포맷은 RAW이다.
RAW는 디지털 카메라나 이미지 스캐너의 센서가 받아들인 데이터를 압축·보정 없이 그대로 저장하는 방식으로, 후반 작업에서 노출·화이트밸런스 등을 폭넓게 조정할 수 있다.
EPS·TGA·BMP는 이미 편집 가능한 형태로 가공·압축된 일반 이미지 포맷이다.

명암·색상 보정과 거리가 먼 메뉴는 핀치(Pinch)이다.
핀치는 이미지를 안쪽으로 오목하게 또는 볼록하게 왜곡시키는 형태 변형 필터로, 색이나 명암 값 자체를 바꾸지 않는다.
명도/대비, 레벨, 색상/채도는 모두 픽셀의 밝기·색상 값을 직접 조정하는 보정 메뉴다.

작업계획 단계부터 고해상도로 작업하는 것은 오히려 작업 속도를 떨어뜨린다.
초기 구상·레이아웃 단계는 저해상도로 빠르게 진행하고, 최종 출력이 필요한 단계에서만 해상도를 높이는 것이 파일 용량과 연산 부담을 줄여 효율적이다.
불필요한 프로그램 종료, 클립보드 비우기, 메모리 관리 설정은 모두 속도 향상에 도움이 되는 옳은 방법이다.

3차원 대상물 표면에 재질감을 표현하는 방법은 매핑(Mapping)이다.
매핑은 텍스처 이미지를 모델의 표면에 입혀 나무·금속·천 같은 질감과 색상을 사실적으로 부여하는 기법이다.
모델링은 형태 제작, 라이팅은 조명 설정, 모핑은 형태가 다른 두 대상을 서서히 변형시키는 기법이라 재질감 표현과는 다르다.

필압을 감지해 붓이나 펜으로 그린 듯한 표현을 가능하게 하는 입력장치는 태블릿이다.
태블릿은 전용 펜의 누르는 힘(필압)과 기울기를 인식해 선의 굵기·농도를 자연스럽게 변화시켜 준다.
마우스·키보드·트랙볼은 필압을 감지하는 기능이 없다.

프로그램 데이터의 출력은 중앙처리장치(CPU)의 기능이 아니다.
출력은 모니터·프린터 같은 출력장치가 담당하는 역할이다.
명령어 정보의 기억, 수치 연산, 명령 해독과 동작 지시는 모두 CPU 내부(레지스터·연산장치·제어장치)에서 수행하는 고유 기능이다.

안티 앨리어싱은 이미지 경계 부위의 컬러와 계조를 유연하게 만들어 주는 기능이다.
비트맵 이미지의 대각선이나 곡선 경계에서 생기는 계단 현상을 완화하기 위해 경계 픽셀에 중간 색상을 섞어 부드럽게 처리한다.
따라서 경계를 더 뚜렷하게 하거나 명도대비·픽셀 크기를 키우는 것과는 반대되는 효과다.

트레이싱 라인(Tracing Line)은 2D 컴퓨터 애니메이션 제작 개념에 해당하지 않는다.
인비트윈과 트위닝은 두 원화 사이의 중간 동작을 자동 생성하는 개념이고, 로토스코핑은 실사 영상을 밑그림 삼아 애니메이션으로 옮기는 기법으로 모두 애니메이션 제작에서 쓰이는 용어다.
반면 트레이싱 라인은 이러한 애니메이션 제작 공정을 가리키는 표준 용어가 아니다.

와이어프레임 모델링에 대한 설명이다.
점과 선(모서리)만으로 물체의 윤곽을 표현하는 가장 단순한 방식이라 데이터 처리 부담이 적고 모델링 속도가 빠르다.
면 정보가 없어 앞면에 가려져야 할 뒷면의 선까지 그대로 비쳐 보이는 것이 이 방식의 대표적 특징이다.