05년 2회차

AIDMA 법칙은 소비자가 상품을 인지하고 구매에 이르는 과정을 주의(Attention)-흥미(Interest)-욕망(Desire)-기억(Memory)-행동(Action)의 다섯 단계로 설명한다.

이 구성 요소에 가격은 포함되지 않으며, 가격은 구매 행동에 영향을 주는 별도의 마케팅 요소로 다뤄진다.

산업혁명으로 대량생산이 가능해진 가장 큰 원동력은 증기기관 등 동력기계의 발명이다.

동력기계는 사람의 손으로 하던 생산을 기계화·자동화시켜 생산 속도와 규모를 비약적으로 늘렸다.

망원경·폭약·인쇄술의 발명은 각기 다른 시대적 의미를 갖지만 대량생산 체제의 직접적 원동력은 아니다.

글라스박스(glass box) 방법은 이름 그대로 유리 상자처럼 내부 과정이 투명하게 드러나는 디자인 방법론이다.

과학적이고 체계적인 절차에 따라 진행되므로, 투입 요소와 산출물이 나오는 과정이 비교적 명확하게 식별된다는 점이 특징이다.

디자이너의 직관에 의존하는 방식은 오히려 블랙박스(black box) 방법에 해당해 글라스박스와는 반대 개념이다.

빛은 대상의 표면을 드러내고 밝음・어두움의 대비로 조형에 영향을 주지만, 빛 자체가 거칠거나 부드럽다는 촉각적 성질을 가지는 것은 아니다.

거칠거나 부드러운 느낌은 빛이 비추는 대상 표면의 질감에서 비롯되는 것이지 빛 고유의 속성이 아니다.

식욕을 촉진하는 색채는 따뜻하고 자극적인 난색 계열이어야 한다. 갈색은 난색 계열에 속하며 음식, 특히 구운 음식이나 따뜻한 음식을 연상시켜 식욕을 자극하고 편안함을 주는 특성이 있다. 반면 녹색·보라색·청색은 모두 한색 계열으로 침착함이나 차가움을 유발하여 식욕을 억제하는 경향이 있다. 따라서 음식점의 실내 색채계획에서 식욕 촉진을 목표로 할 때는 갈색계열이 가장 적당하다.

옳지 않은 설명은 1988 서울올림픽 상징인 삼태극 마크(엠블렘)가 좌우 대칭을 응용했다는 부분이다.

삼태극 마크는 세 개의 태극 형상이 중심점을 기준으로 일정 각도만큼 돌아가며 반복 배치된 형태로, 하나의 축을 기준으로 겹쳐지는 좌우 대칭이 아니라 회전 대칭에 해당한다.

좌우 대칭이 하나의 직선(축)을 기준으로 하는 균형의 정형적 형식이며, 비대칭이 형태상 불균형이지만 시각적 힘의 정돈으로 균형을 이룬다는 설명은 모두 옳다.

기업 경영 활동의 관점에서 디자인 관리의 필요성은 산업 경제적 요구, 사회 문화적 요구, 디자인 학문적 요구의 세 갈래로 정리된다.

산업 경제적 요구는 제품 경쟁력과 부가가치 확보에서, 사회 문화적 요구는 생활양식과 문화 수준의 향상에 대응하려는 데서, 디자인 학문적 요구는 디자인 활동을 체계적인 지식·방법으로 축적하고 관리하려는 데서 비롯된다.

반면 소비 지향적 요구는 소비를 늘리기 위한 시장·판매 측면의 요구여서, 디자인 관리의 필요성을 설명하는 항목으로는 함께 묶이지 않는다.

레이아웃의 중요성과 거리가 먼 것은 색채의 화려함을 강조해야 한다는 항목이다.

레이아웃은 문자·그림·여백 등 구성 요소를 목적에 맞게 효과적으로 배치하는 것이 핵심이지, 색채를 화려하게 꾸미는 것 자체가 목적이 아니다.

광고 목적 달성 유도, 전체적인 배치의 안정감, 다른 광고와의 차별화·주목성 확보는 모두 레이아웃이 실제로 담당하는 역할이다.

모형 제작은 형태요소, 기계요소, 재료요소 등 제품 자체의 물리적·기술적 속성을 실험하고 검증하는 과정이다. 1번의 '소비자 취향 파악'은 시장조사나 마케팅 환경분석에 해당하는 것으로, 모형 제작 단계에서 직접 연구해야 할 기술적 분야가 아니다. 반면 2~4번은 모두 모형을 통해 실제로 검증해야 하는 내부구조, 제작방식, 재료의 적합성 등 제품개발의 핵심 요소들이다.

디자인을 생산주의적 관점에서 바라보며 단순하고 명쾌한 조형 양식을 통해 가장 저렴한 비용으로 최대의 효과를 얻으려 한 근대 디자인 운동은 구성주의와 절대주의이다.

러시아에서 일어난 이 흐름은 예술을 사회적 생산에 복무시킨다는 이념 아래, 기하학적이고 기능적인 형태로 재료와 비용의 낭비를 줄이는 방향을 추구했다.

바우하우스는 종합적 조형 교육 체계, 신조형주의(데 스틸)는 순수 조형 요소의 구성, 독일공작연맹은 제품 표준화·규격화에 방점이 있어 성격이 조금씩 다르다.

획의 굵기가 일정하고 장식이 없어 단순하고 깔끔해 보이는 타입페이스는 산세리프(sans-serif)체이다.

'sans'는 '~없이'라는 뜻으로, 세리프체에 있는 획 끝의 삐침(장식)이 없는 서체를 말한다.

세리프는 획 끝에 장식이 있고 굵기 변화가 있는 서체, 바스커빌은 세리프 계열의 대표 서체, 해서체는 한자 서체 양식이라 단순·균일한 굵기와는 거리가 있다.

디자인의 궁극적인 목적은 인간의 행복을 위한 물질적 생활환경의 개선 및 창조에 있다.

단순한 생산행위나 개인의 취향, 경제 발전만을 목표로 하는 것은 디자인이 추구하는 인간 중심의 본질적 가치를 좁게 해석한 것이어서 궁극적 목적으로 보기 어렵다.

예술이 대중을 위해서뿐 아니라 대중에 의한 것이 되어야 한다며 예술의 사회화·민주화를 내세워 미술공예운동을 실천한 인물은 윌리엄 모리스다.

그는 산업혁명 이후 대량생산으로 조악해진 제품의 질을 되살리고자 수공예적 가치를 강조하는 운동을 이끌었다.

연극 공연을 알리는 포스터는 영화·음악회·전시회 등과 함께 문화행사 포스터로 분류된다.

장식 포스터는 실내 미화 등 장식을 목적으로 하고, 상업광고 포스터는 특정 상품이나 기업의 판매 촉진을, 공공캠페인 포스터는 공익 계도를 목적으로 한다.

연극 포스터는 이들과 달리 문화·예술 행사의 개최 사실을 알리는 데 목적이 있으므로 문화행사 포스터에 해당한다.

제품 디자인에서 완성될 제품의 모습을 미리 사실적으로 그려 보여주는 것을 렌더링이라 한다.

재질감·색상·광택까지 표현해 실제 제품과 거의 같아 보이도록 그리므로, 의사결정과 제작 전 검토에 활용된다.

스크래치 스케치와 아이디어 스케치는 초기 발상을 빠르게 옮기는 러프한 단계이고, 일러스트레이션은 보다 넓은 의미의 그림 표현이라 완성 예상도라는 특정 의미로는 렌더링이 정확하다.

기하직선형 평면은 자와 컴퍼스로 그을 수 있는 규칙적인 직선 구성으로, 질서 있는 간결·명료함과 확실·신뢰·안정감을 나타낸다.

자유로운 곡선으로 이루어진 평면이 우아하지만 불명확하고 무질서한 인상을 주는 것과 대조적으로, 기하직선형은 질서와 확실성이 두드러지는 형태이다.

알베르티는 소점과 거리점을 이용한 직선 원근법을 체계화하여 회화의 창작 형식으로 고안한 인물이다.

그는 저서 「회화론」에서 원근법을 수학적 규칙으로 정리해 화가들이 실제로 적용할 수 있는 작화 기법으로 발전시켰다.

• 브루넬레스코는 원근법의 원리를 건축물을 통해 실험적으로 처음 보여준 인물이다.
• 뒤러는 격자를 이용해 대상을 옮겨 그리는 투시 작도 도구를 고안한 인물이다.
• 몽주는 후대에 도법기하학(정투상법)을 체계화한 인물로 회화의 원근법 이론과는 계열이 다르다.

공간은 가구가 놓일 환경 조건이지, 가구 자체가 갖추어야 할 기본 충족요소는 아니다.

가구 선택의 기본조건은 가구 자체의 속성인 기능·재료·형태이며, 이 세 가지가 용도에 맞게 갖춰졌는지를 먼저 따진다.

공간은 가구를 배치한 뒤 어울리는지를 판단하는 별도의 고려사항에 가깝다.

용도가 정해져야 그에 맞는 기능, 재료와 가공기술, 형태가 차례로 결정되므로 디자인 실체화 과정에서 가장 먼저 전제되어야 한다.

즉 무엇에 쓰일 것인지(목적)가 정해진 다음에야 그 목적을 수행할 기능이 규정되고, 기능을 구현할 재료와 가공기술이 선택되며, 마지막으로 겉으로 드러나는 형태가 완성된다.

조감투시도는 건물을 수평으로 잘라 위에서 아래로 내려다보는 시점으로 그린 실내 투시도이다.

일반적인 실내 투시도가 눈높이에서 실내를 바라보는 시점을 사용하는 것과 달리, 조감법은 높은 위치의 시점을 두어 실내 전체 배치를 한눈에 파악할 수 있게 표현한다.

• 입면투시도는 벽면을 정면에서 바라본 형태를 나타내는 투시도이다.
• 사투시도는 비스듬한 각도에서 바라본 시점을 나타내는 투시도이다.
• 평행투시도는 소점이 하나인 평행 투시 방식을 가리킨다.

옆면의 두 모서리를 수평선과 각각 30˚가 되게 기울여 세 모서리가 120˚씩 벌어지도록 그린 등각 투상도다.

그림에서도 바닥의 수평선에 대해 왼쪽 모서리와 오른쪽 모서리에 각각 30˚가 표시되어 있고, 이 두 모서리와 수직 모서리가 한 꼭짓점에서 만나 세 각이 모두 120˚로 같아진다. 세 축이 이루는 각이 같으므로 세 방향의 길이를 같은 축척으로 그릴 수 있어 물체를 한 장에 입체로 나타내기 쉽다.

세 축의 각이나 축척이 서로 다르면 부등각 투상도이고, 보조투상도는 경사면을 실형으로 보기 위해 새 투상면을 세워 그린 정투상의 한 방법이며, 회전투상도는 기울어진 부분을 돌려서 실제 길이로 나타낸 것이다.

$M = O/C$로 표현되는 버코프의 미도 공식에서 $O$는 질서성의 요소를 나타낸다.

$C$가 복잡성의 요소를 뜻하므로, 미도는 질서성이 높고 복잡성이 낮을수록 커진다.

정오각형의 한 변이 되는 길이는 CF이므로, GO(원의 반지름)를 한 변으로 삼아 원주를 등분한다는 설명이 틀렸다.

작도는 수평 지름 AB와 수직 지름 CD를 긋고, OB의 2등분점 E를 중심으로 EC를 반지름으로 하는 호를 그려 AB와의 교점 F를 얻는 순서로 진행된다. 이때 CF가 곧 원에 내접하는 정오각형의 한 변이어서, C를 중심으로 CF를 반지름으로 호를 그리면 원주에서 이웃 꼭짓점 G와 반대쪽 J가 잡히고 같은 길이를 이어 옮기면 H·I까지 다섯 꼭짓점이 완성된다.

반지름과 같은 길이의 현으로 원주를 끊으면 여섯 번 만에 한 바퀴가 돌아 정육각형이 되므로, 반지름인 GO는 오각형의 한 변이 될 수 없다. 그림에서도 G·C 사이 거리가 반지름 OB보다 길게 그려진 것이 이를 보여 준다.

현재 우리나라의 교육용 색상환으로 채택되어 사용되는 것은 먼셀의 색상환이다.

먼셀 표색계는 색상·명도·채도 세 속성을 체계적으로 나타내 색채 교육의 기준으로 널리 쓰인다.

• 오스트발트 색상환은 별도의 색채 표시 체계로, 국내 교육용 표준과는 다르다.
• 뉴턴의 색상환은 스펙트럼을 원형으로 배열한 초기 형태의 색상환이다.
• 헤링의 색상환은 반대색설(4원색설)에 바탕을 둔 이론적 색상환이다.

눈 → 물체 → 투상면 순서로 놓여 물체 너머의 화면에 상이 맺히게 한 제1각법 그림이다.

화살표는 위에서 아래로, 그리고 오른쪽에서 왼쪽으로 물체를 향해 들어가는데, 수평면 H는 물체 아래쪽, 수직면 V는 물체 너머 왼쪽에 놓여 있다. 시선이 물체를 먼저 지난 뒤 투상면에 닿으므로 위에서 본 모습은 아래쪽 면에, 옆에서 본 모습은 반대쪽 면에 나타나게 된다.

제3각법이라면 투상면이 눈과 물체 사이에 놓여 눈 → 투상면 → 물체 순서가 되고 위에서 본 모습이 위쪽에 배치된다. 6면 투상면이나 직선의 투상법은 각법을 가르는 기준 자체가 아니다.

색상 중 후퇴색이자 수축색에 해당하는 것은 파랑이다.

파랑 같은 한색 계열은 실제보다 멀리 물러나 보이고 작게 지각되는 반면, 노랑·주황·빨강 같은 난색 계열은 앞으로 나와 보이고 커 보이는 진출·팽창색으로 작용한다.

먼셀 표색계의 표기법 HV/C에서 C는 채도(Chroma)를 나타내는 머리글자이다.

같은 표기에서 H는 색상(Hue)을 나타내고 V는 명도(Value)를 나타낸다.

• 색상의 머리글자를 V라고 하는 설명은 틀렸다(색상의 머리글자는 H이다).
• 명도의 머리글자를 H라고 하는 설명은 틀렸다(명도의 머리글자는 V이다).
• H와 V를 묶어 하나의 색상 표시로 보는 설명도 틀렸다(H만 색상을 나타내고 V는 명도를 나타내는 별개의 값이다).

채도가 높고 명도가 낮은 색은 강렬하고 무거운 느낌을 주며, 부드러운 느낌과는 거리가 멀다.

부드러운 느낌은 오히려 채도가 낮고 명도가 높은 색에서 나타나므로 이 설명은 틀린 서술이다.

• 장파장 계통의 색이 따뜻하게 느껴진다는 설명은 옳다.
• 연두·자주·녹색 등이 중성색이라는 설명도 옳다.
• 명도가 낮은 색이 무겁게 느껴진다는 설명도 옳다.

그림의 N은 관찰자에게 가장 가까운 모서리의 각을 가리킨다.

원 둘레에 VP₁(왼쪽 위)·VP₂(오른쪽 위)·VP₃(아래) 세 소점이 찍힌 3소점 투시 작도다. 세로 모서리가 아래쪽 VP₃로 모이므로 물체를 위에서 내려다본 모습이다. 윗면에서 관찰자 쪽으로 가장 튀어나온 꼭짓점은 A이고, 여기서 두 윗모서리는 VP₁·VP₂ 쪽으로, 세로 모서리 A–E 는 VP₃ 쪽으로 뻗는다.

N 은 바로 이 꼭짓점 A 의 두 윗모서리 사이에 호로 표시한 각이다. 가장 앞쪽 모서리가 이루는 각이므로 관찰자에게 가장 가까운 모서리의 각이 된다.

나머지 설명은 다른 요소를 가리킨다.

• 시점의 화면상 위치는 시심(CV)으로, 화면 위의 한 점일 뿐 물체 모서리의 각이 아니다.
• 사람 눈이 물체를 바라보는 각은 시각(시야각)으로, 눈(시점)을 꼭짓점으로 삼아 잰다.
• 측면의 깊이를 구할 때는 측점(MP) 같은 보조점을 잡아 작도하며, 물체의 꼭짓점에 각으로 표시하지 않는다.

오메가 공간은 문·스펜서(Moon·Spencer)의 색채조화론에서 다루는 개념이므로, 슈브뢸의 색채조화론과는 거리가 멀다.

슈브뢸의 색채조화론은 인접색의 조화, 근접보색의 조화, 등간격에 놓인 3색의 조화처럼 색상환 위 색들의 거리 관계를 기준으로 유사 조화와 대비 조화를 설명하는 이론이다.

반면 오메가 공간은 색의 속성을 좌표처럼 다루어 조화 관계를 정량적으로 설명하려 한 개념으로, 슈브뢸의 조화 원리와는 계열이 다르다.

가시광선 스펙트럼에서 파장이 가장 긴 색은 빨강이고, 가장 짧은 색은 보라이다.

빨강-주황-노랑-초록-파랑-남색-보라 순으로 파장이 짧아지므로, 두 색을 짝지으면 빨강과 보라가 정답이 된다.

중심에서 같은 간격으로 그린 동심원과 원주를 등분한 방사선의 교점을 차례로 이어 만든 곡선이 아르키메데스 나사선이다.

해당 그림은 한 점을 중심으로 반지름을 같은 길이로 나눈 동심원 여러 개와 원주를 8등분한 방사선이 격자처럼 겹쳐 있고, 첫 방사선과 첫 동심원, 두 번째 방사선과 두 번째 동심원 … 순서로 잡은 교점을 부드럽게 이어 중심에서 바깥으로 벌어지는 소용돌이가 그려져 있다. 회전한 각에 비례해 반지름이 일정하게 커지므로 이웃한 두 바퀴 사이의 간격이 언제나 같다.

나머지 그림은 작도의 뼈대가 다르다.

• 작은 삼각형이나 정사각형의 꼭짓점을 차례로 중심으로 바꿔 가며 원호를 이어 붙여 점점 커지게 한 것은 와선(소용돌이선)이다.
• 원에 그은 접선의 길이를 차례로 늘려 가며 점을 찍어 잇는 것은 인벌류트 곡선으로, 동심원 격자가 아니라 곧은 접선과 눈금 낸 직선이 함께 나온다.

3소점 투시법은 높은 빌딩이나 탁자를 임의의 거리를 두고 위에서 내려다본 것처럼(또는 올려다본 것처럼) 표현할 때 쓰는 투시도법이다.

수평 방향의 두 소점에 더해 수직 방향에도 소점을 하나 더 두기 때문에, 높이 방향의 원근감까지 함께 나타낼 수 있다.

• 1소점 투시법은 소점이 하나뿐인 평행 투시 방식이다.
• 2소점 투시법은 수평 방향에 소점이 두 개인 유각 투시 방식이다.
• 4소점 투시법은 소점이 넷인 별도의 투시 방식으로, 이 표현과는 다르다.

외형선은 물체의 겉모습을 나타내는 선으로 도면에서 굵은 실선으로 표시한다.

치수선·치수보조선·지시선은 모두 치수나 설명을 보조하기 위한 선이라 가는 실선으로 그리며, 굵은 실선인 외형선과는 굵기 기준이 다르다.

두 가지 이상의 색을 동시에 볼 때 서로 영향을 주고받아 색이 다르게 보이는 현상은 동시대비이다.

계시대비는 한 색을 본 뒤 다른 색을 시간차를 두고 보았을 때 나타나는 대비이므로 동시에 보는 상황과는 다르다.

• 항상성은 조명 조건이 달라져도 물체의 색을 원래 색으로 인지하는 성질이다.
• 팽창성은 색에 따라 크기가 더 커 보이는 성질로, 대비 현상과는 다른 개념이다.

서로 보색 관계가 아닌 색을 배색했을 때 각 색이 반대쪽 색상 방향으로 밀려 보이는 대비 효과를 색상대비라고 한다.

• 명도대비는 밝기 차이로 인해 색이 더 밝거나 어둡게 보이는 현상이다.
• 보색대비는 정반대되는 두 보색을 나란히 두었을 때 서로의 채도가 강조되어 보이는 현상이다.
• 계시대비는 한 색을 본 직후 다른 색을 보았을 때 나타나는 대비이다.

명암만을 감지하는 감광세포인 간상체가 지각할 수 있는 색은 무채색인 회색이다.

색상을 구별하는 것은 추상체의 역할이며, 간상체는 어두운 곳에서 명암 정보만 전달하므로 빨강·노랑·보라 같은 유채색을 구별하지 못한다.

색의 혼합은 가법혼합(광의 혼합)과 감법혼합(색료의 혼합)으로 구분된다. 가법혼합은 빛의 삼원색(R, G, B)을 섞을 때 적용되며, 감법혼합은 색료(물감, 잉크)를 섞을 때 적용된다. 1, 2, 4번은 모두 R+G=Y, B+R=M, R+G+B=W로 표현되는 광의 혼합(빛의 삼원색)에 해당한다. 반면 3번의 자주(M) + 노랑(Y) = 빨강(R)은 색료의 삼원색(CMY: 청록, 자주, 노랑)을 혼합했을 때의 결과로, 색료끼리 섞이면서 반사광이 줄어드는 감법혼합 원리에 따른다.

파선은 보이지 않는 숨겨진 부분(음선)의 모양을 표시하는 선이므로, 보이는 부분을 표시한다는 설명은 틀렸다. 실선(1번)은 물체의 외형과 보이는 모서리를 나타내고, 가는 실선(2번)은 치수선·지시선·해칭선 등 보조선에 사용되며, 가는 일점쇄선(4번)은 중심선·절단선·상상선·피치선 등에 사용되는 것이 모두 올바른 설명이다.

져드(Gerritsen) 또는 유사 색채 이론가들의 조화론에서 '질서의 원리'는 규칙적이고 체계적인 색 선택에 기반한 조화를 말한다. 이는 색상환이나 명도·채도 등의 색 체계 안에서 일관된 규칙을 따라 선택된 색들이 논리적 질서를 이루므로 조화감을 느낀다는 개념이다. 보기 1번은 개인의 심미적 친화성(개별성), 3번과 4번은 색의 속성 자체의 유사성이나 대비에 관한 것으로 질서의 원리와는 구분된다.

엠보싱, 핫 스탬핑, 알루미늄박(알포일)에 그라비어 인쇄를 결합하는 등 표면 장식을 더하는 종이 가공 방식을 미술가공이라 한다.

여러 장식적 후가공 기법을 포괄해 종이 표면에 입체감이나 특수한 질감을 더하는 방식이다.

• 프레스 코트는 표면에 광택 코팅만 입히는 방식이다.
• 왁스칠은 왁스를 발라 방수성이나 광택을 주는 방식이다.
• 원압 프레스는 원통의 압력을 이용하는 가압·인쇄 방식으로, 표면 장식 가공과는 다르다.

아트필름이나 스크린 톤 같은 착색 재료를 필요한 부분에 오려 붙여 압착하는 렌더링 기법을 필름 오버레이 렌더링이라 한다.

에어브러시 렌더링은 분사식 도구로 그러데이션을 표현하는 기법이고, 마커 렌더링과 아크릴 렌더링은 각각 마커펜과 아크릴 물감을 직접 칠하는 기법이라 압착 방식과는 다르다.

안료와 접착제를 발라 강한 광택을 낸 뒤 사진판·원색판 등 고급 인쇄에 사용하는 종이는 아트지이다.

표면에 안료를 코팅해 매끄럽고 광택이 있어 색 재현력이 뛰어나므로 정밀한 인쇄에 적합하다.

• 모조지는 광택이 없는 일반 인쇄용지이다.
• 와트만지는 수채화 등에 쓰이는 두꺼운 용지이다.
• 글래싱지는 얇고 반투명한 성질의 종이이다.

어떤 수치(치수)를 다른 장소로 옮겨 그릴 때 가장 적절한 도구는 디바이더이다.

디바이더는 양쪽 끝이 모두 뾰족한 바늘로 되어 있어 도면 위의 길이를 그대로 옮겨 재는 데 쓰인다.

• 컴퍼스는 원이나 호를 그리는 도구이다.
• T자는 수평선을 긋는 도구이다.
• 삼각자는 수직선이나 각도선을 긋는 도구이다.

시험 분사로 도료와 공기의 배출량을 조정한 다음에는 스프레이 건을 물체에 바르게 향하도록 하여 실제로 도장하는 단계로 넘어간다.

공기 트랜스포머로 공기 압력을 조절하는 것은 시험 분사 이전의 준비 단계이고, 도장면을 확인해 나쁜 곳을 수정도장하거나 컵과 건 내부를 청결히 관리하는 것은 도장을 마친 뒤에 이어지는 단계이다.

열과 산에는 약하지만 굴절률이 커서 장신구나 광학용품에 쓰이는 유리는 알칼리납유리이다.

납 성분이 들어가 굴절률과 광택이 커지므로 크리스털 제품이나 렌즈 등 광학용품에 적합하지만, 내열성과 내산성은 떨어진다.

• 소다석회유리는 일반 판유리·병유리에 주로 쓰인다.
• 칼륨석회유리는 소다석회유리보다 단단하고 화학적 내구성이 좋아 이화학용 기구·고급 식기 등에 쓰인다.
• 붕사유리는 내열성이 좋아 내열유리에 주로 쓰인다.

단백질, 녹말, 글리코겐은 모두 생물체가 만들어내는 천연 유기 고분자 화합물이다.

알루미늄은 금속 원소로 이루어진 무기물이므로 천연 유기체 고분자 화합물에 속하지 않는다.

열경화성 수지는 성형 시 화학적 변화(가교 반응)를 일으켜 굳어지므로, 한번 성형된 후에는 열을 가해도 다시 녹지 않아 재사용이 불가능하다.

따라서 성형시 화학적 변화를 일으키지 않아 재사용이 가능하다는 설명은 틀린 내용이다.

• 열에 안정적이라는 것, 대부분 반투명·불투명하다는 것, 압축·적층 성형 위주라 비능률적이라는 설명은 열경화성 수지의 옳은 특징이다.

이미지의 윤곽부터 먼저 보여준 뒤 점차 세부까지 채워 보여주는 화면 표시 효과는 인터레이스이다.

한 번에 전체 화질을 로딩하는 대신 낮은 해상도의 윤곽부터 표시하고 점진적으로 선명해지도록 하여, 느린 환경에서도 이미지 형태를 먼저 짐작할 수 있게 한다.

컴퓨터 그래픽스 프로그램의 눈금자(룰러)에서 사용하는 단위는 포인트·인치·파이카처럼 길이를 나타내는 단위다.

비트(bit)는 색상 정보량이나 데이터 용량을 나타내는 단위로, 눈금자의 길이 단위와는 성격이 다르다.

프로그램이나 명령을 작은 그림 형태로 나타낸 것은 아이콘(Icon)이다.

사용자는 아이콘을 클릭해 해당 프로그램이나 명령을 실행할 수 있다.

• 파일은 저장된 데이터의 단위를 가리킨다.
• 비트맵은 픽셀로 구성된 이미지 표현 방식을 가리킨다.
• Id는 대상을 구분하는 식별자를 가리킨다.

면에 돌기가 있는 것 같은 기복 질감을 표현하는 방법은 범프 매핑이다.

실제로 표면의 형태를 바꾸지 않고 명암 정보만으로 요철이 있는 것처럼 보이게 하는 기법이다.

• 픽춰 매핑은 표면에 이미지를 그대로 입히는 기법이다.
• 스펙큘라 매핑은 반사광의 세기와 범위를 조절하는 기법이다.
• 리플렉션 매핑은 주변 환경이 표면에 비치는 효과를 내는 기법이다.

디지털 카메라는 영상을 입력받는 입력장치이지 출력장치가 아니다.

필름 레코더, 모니터, 빔 프로젝터는 모두 컴퓨터가 처리한 결과를 화면이나 필름, 스크린으로 내보내는 출력장치이다.

인덱스드 컬러는 사용 색상 수를 제한한 팔레트 방식이어서, 사실적인 음영 단계 표현에는 적합하지 않다.

부족한 색을 보완하기 위해 디더링 기법으로 색을 섞어 표현하지만, 정밀한 명암 단계 표현에는 한계가 있다.

• 사용 색상을 256색 이하로 제한한다는 설명은 옳다.
• 용량을 줄여 웹·게임 그래픽에 활용된다는 설명도 옳다.
• 디더링 기법이 쓰인다는 설명도 옳다.

웹에서 사용되는 문서를 표시하는 표준 언어는 HTML이다.

HTML은 문서의 구조와 내용을 태그로 정의해 웹 브라우저가 화면에 표시할 수 있게 한다.

• HTTP는 문서를 주고받는 통신 규약이다.
• Hyper Text는 HTML이 다루는 하이퍼링크 문서 개념을 가리키는 말이다.
• HWP는 특정 워드프로세서의 파일 형식이다.

직교 좌표계에서는 X축이 수평 방향, Y축이 수직 방향이며, 이 설명이 반대로 뒤바뀐 서술이 틀린 내용이다.

양의 X축은 수평선을 따라 오른쪽 방향이고, 양의 Y축은 수직선을 따라 위쪽 방향이다.

• 원점이 (0,0,0)의 좌표값을 가진다는 설명은 옳다.
• X축이 수평, Y축이 수직이라는 일반 설명도 옳다.
• Z축으로 깊이나 두께를 표현한다는 설명도 옳다.

벡터 그래픽스를 기술하는 대표적인 언어는 포스트스크립트이다.

포스트스크립트는 도형을 수학적인 좌표와 곡선으로 정의하는 페이지 기술 언어로, 인쇄·출력 분야에서 벡터 방식의 표준으로 널리 쓰인다.

• 포토샵·페인터·코렐 포토페인트는 픽셀 단위로 이미지를 다루는 비트맵(래스터) 프로그램이다.
• 벡터 그래픽스는 좌표와 수식으로 도형을 정의하므로 해상도에 의존하지 않는다.
• 벡터 이미지는 배율을 줄였다 다시 키워도 수식으로 재계산되므로 원래 형태를 그대로 유지한다.

작업계획단계부터 고해상도로 작업하면 오히려 컴퓨터 처리 부담이 커져 작업 속도가 느려진다.

일반적으로 계획·시안 단계에서는 저해상도로 빠르게 작업하고, 최종 출력 단계에서 고해상도로 전환하는 것이 속도 향상에 유리하다.

• 불필요한 프로그램을 동시에 열어놓지 않는 것은 속도 향상에 도움이 된다.
• 클립보드를 비워 여유 메모리를 확보하는 것도 도움이 된다.
• 메모리 관리 설정을 적절히 하는 것도 도움이 된다.

전원이 끊기면 저장된 내용이 모두 사라지는 휘발성 기억장치는 RAM이다.

ROM은 전원이 꺼져도 내용이 남는 비휘발성 기억장치이고, FDD는 보조기억장치로 전원과 무관하게 자료가 유지된다. CPU는 기억장치가 아니라 연산·제어를 담당하는 중앙처리장치다.

Scale은 이미지나 레이어의 크기를 조정하는 변형(Transform) 기능으로, 포토샵의 Filter 메뉴에 속하지 않는다.

반면 나머지 선택지는 모두 Filter 메뉴 안의 하위 카테고리에 해당한다.

• 흐림 효과를 주는 기능은 Blur 계열 필터로 분류된다.
• 조명·구름·렌즈 플레어 등을 생성하는 기능은 Render 계열 필터에 속한다.
• 노이즈를 추가하거나 제거하는 기능은 Noise 계열 필터에 속한다.